Bitacora del Cine Nicaraguense

—HUGO HERNANDEZ OVIEDO—
Managua



Este 19 de mayo se cumplieron cinco años de haberse retirado de la escena del mundo el inolvidable amigo César Sobrevals; fue un artista digno ejemplo para la juventud que desea la superación personal.
Con modestia aconsejaba a las personas el secreto de su triunfo: «...Con esfuerzo y constancia se puede lograr lo que uno se propone; hay que estar en la lucha constante con uno mismo y en la búsqueda de la superación y el encuentro de las cosas. Sólo así se puede triunfar en la vida...»

NACIO EN VERACRUZ, MEXICO

César Dimas Sobrevals Soto, vio la luz primera el 19 de febrero de 1939 en San Andrés Tuxtla, Veracruz, México; creció bajo las orientaciones y cuidados de su señora madre doña Mary Soto de Sobrevals; el pequeño César siempre demostró su talento escribiendo poemas.

ARROLLADORA PERSONALIDAD ARTISTICA

Después de bachillerarse, pasa a incorporarse en la Academia de Teatro Andrés Soler de la Asociación Nacional de Actores, donde corona su carrera de actor y director teatral. Inicia una serie de actuaciones en varias obras. César era un incondicional amigo, poseedor de talento artístico creativo, presto a la risa de contagiante alegría, admirable en la narrativa e interpretaciones de los poemas de su propia autoría, era de gran soltura de esa que experimentan las personas que han recorrido mucho mundo.

Fue un gran actor de teatro, radio, cine y televisión. Al fallecer estaba incorporado como diputado local de la Asamblea de Representantes del Distrito Federal. Fue director de proyectos cinematográficos a realizarse en Veracruz.

SU LLEGADA A NICARAGUA

En 1961, César Sobrevals vino a Nicaragua como Maestro de Ceremonias del espectáculo «el Gran Circo Ruso», cuya atracción principal era «El Gran Thomas», un hombre con nervios de acero que conducía una motocicleta sobre un enorme cable de acero con una punta atada en la cúpula derecha de la torre de Catedral y la otra punta en el extremo atado en la parte superior del Kiosko de la Música del Parque Central. Lo sorprendente del acto era que no tenía red de protección y conducía la moto con los ojos vendados, llevando en sus manos una barra de equilibrio. Este mismo espectáculo se presentó en el Estadio Nacional, cuyos extremos eran de un lado al otro de los palcos.

En esos días accidentalmente, César conoció a la destacada actriz teatral Socorro Bonilla Castellón, siendo afines al quehacer teatral, él, egresado de la Academia Andrés Soler y ella había realizado estudios de Artes Escénico en España. Simpatizaron y surgió el proyecto en favor de Sobrevals (cuando él finalizara su contrato con el Gran Circo Ruso en Buenos Aires, Argentina) sería contratado para dirigir la «Comedia Nacional de Nicaragua». SOBREVALS CANCELA PROYECTOS POR TRASLADARSE A NICARAGUA

Con gran despliegue publicitario en las páginas de espectáculos de los diarios mexicanos, Sobrevals cancela importantes proyectos actorales en teatro y cine para anunciar su traslado a Managua, Nicaragua, para dirigir la «Comedia Nacional de Nicaragua». Inicia su labor dirigiendo y actuando en algunas obras, pero sufre tremenda desilusión al percatarse del poco movimiento teatral que económicamente era para él, muy pobre, razón por la cual busca trabajo como actor de radionovelas en el Cuadro Dramático de Radio Mundial, siendo uno de sus más sonados éxitos «El Ranchero que llegó a la ciudad», también buscó nuevos horizontes en Televisión Canal Dos, como conductor del programa «El Club del Hogar». Posteriormente fundó y dirigió el programa «El Rancho de Sobrevals», calificado como uno de los mejores de la televisión nacional (al aire libre y en horario del mediodía) que punteaba el raiting de mayor audiencia.

FUNDA ACADEMIA DE TEATRO

César recorrió Nicaragua presentando obras de teatro con un elenco encabezado por la actriz nicaragüense Leda Icaza; luego fundó y dirigió la «Acadedmia de Teatro Las Máscaras»; se traslada a vivir en Matagalpa donde labora como director de una radioemisora, tiempo después fundó la Asociación de Teatro de Matagalpa y con lo mejor del elenco de esa Asociación, presenta en el Teatro Nacional Rubén Darío la obra «Señoritas a Disgusto».

Años después retorna a Managua y participa en proyectos cinematográficos de documentales con la belleza tropical del paisaje nicaragüense, en los cuales Sobrevals dejó impresa su voz con la narración en esas cintas filmadas por Felipe Hernández para PRODUCINE.

Resúmenes del acontecer social e histórico de nuestro país, aunque, para ser más justos, es mejor decir que eran noticieros que retrataban la vida de una familia en el gobierno

Humberto Jiménez

Anastasio Somoza García junto a niños de la alta sociedad de la época.

Un grupo de gente sale apresurado de un elevador. Una telefonista maniobra una curiosa mesa como si fuese una especie de archivero móvil, para obtener la información que desea.

Imágenes de una construcción nueva, en cuya pared descubrimos un teléfono dibujado con una curiosa particularidad: en vez de los números, en cada orificio de la rueda del teléfono donde antiguamente se discaban las llamadas, aparecen las letras: “S-O-M-O-Z-A”. Escuchamos la sonora voz de Fernando Marcos que nos informa que el general Somoza está inaugurando el moderno Palacio de las Telecomunicaciones.

Éste es apenas uno de los noticieros cinematográficos que, durante todos los años de gobierno de la familia Somoza y sus allegados, se emitieron y registraron la vida social de nuestro país.

Eran los famosos “Sucesos Nacionales”, bajo la dirección de Leo Aníbal Rubens, o los resúmenes de “Nicaragua en la Noticia”, con la locución de Enrique Ponce de León, producidos por Ediciones Cinematográficas, Edicin, o el también conocido “Nicaragua en marcha” de Producine S.A., del mexicano Felipe Hernández, todos bajo la supervisión de la Secretaría de Información y Prensa de la Junta Nacional de Gobierno.

Resúmenes del acontecer social e histórico de un momento convulsionado en nuestro país, aunque, para ser más justos, es mejor decir que esos noticieros retrataban la vida de una familia en el gobierno.

Reflejo parcial de una época
Es muy interesante volver a ver estos materiales pertenecientes a la “Colección Somoza” de la Cinemateca de Nicaragua, porque son un fiel reflejo de la época, donde se muestra un país próspero y feliz, y todo el mundo siempre sonríe, aunque estos personajes sean apenas los asiduos visitantes de los clubes sociales de entonces o los participantes de los eventos familiares de la familia Somoza, los cuales eran retratados en todo momento.

Al escuchar nuevamente la voz de Archibaldo Arosteguí, entre otros locutores que prestaron ese servicio, nos introducimos a la máquina del tiempo de nuestro pasado para ver imágenes de la vieja Managua.

En estos noticieros se encuentra omnipresente el general Somoza. Es impresionante la cantidad de veces que se repite su nombre y su imagen en cualquiera de estos noticieros, llegando al paroxismo de lo que podría considerarse como la primera película de largometraje nacional, aunque sea de carácter privado: “La boda de Víctor Urcuyo y Carolina Somoza”, con la cual nos enteramos del idilio amoroso de estos dos jóvenes, y hasta nos podemos emocionar con Somoza llorando ante la boda de su hija.
Imágenes fascinantes
La mayor parte de este material consiste del período del último Somoza, pero también encontramos a Luis Somoza en diversas actividades. Son imágenes fascinantes que representan una crónica visual de Nicaragua desde los años 40, las más antiguas hasta los últimos días de la dinastía; pero, con algunas pocas excepciones, en estos noticieros nunca se hacía mención de la convulsionada situación social del país.

Parte del archivo de la “Colección Somoza” se presentará los jueves 8 y viernes 9 de junio en la Cinemateca de Nicaragua a las 6:30 de la tarde.

Francisco Gutiérrez B.

El triste y célebre fenómeno telúrico de diciembre 1972, que acabó con la vieja Managua, trajo esperanzas por una dinámica ciudad moderna, no concretada en los siguientes años, sin embargo la diversión más accesible y popular, asistir al cine, resultó beneficiada con el surgir de nuevas salas y otras de cine independiente, alejadas de las cadenas existentes previas al terremoto.

Para este artículo recurrí a personas involucradas en el negocio y así obtener una información veraz, ya que no fui testigo en sitio del nuevo giro por estar fuera de Nicaragua desde inicios de 1972. Sabemos que salas famosas como el Bóer, Luz y Alcázar (antes Salazar) desparecieron. Otras, como el Aguerri, González y Margot, reconstruidas o rehabilitadas, continuaron.

Entrevisté a José Adán Aguerri Hurtado, el primer “Chanito”, director propietario, junto a sus padres y hermanos, del Cine Aguerri, y luego asociado al ingeniero Ricardo Argüello Pravia en empresa que llegó a controlar varias salas de la capital. Esta cadena, Corporación Aguerri-RAP, operó 11 cines, en su mayoría nuevos: Aguerri y Altagracia (rehabilitados), Altamira, Autocinema Raudo (rehabilitado y rebautizado así), Bello Horizonte, Bombé, Linda Vista, María (construido en el Centro Comercial Nejapa, reemplazando al anterior que existió por el Colegio Rubén Darío), Mercedes, RAP Primero de Mayo y Tetel (gemelo y junto al María).

De las mencionadas 11 salas, pertenecieron a Argüello Pravia las siguientes: Altagracia, Autocinema Gaudo, Tetel, Linda Vista, Bello Horizonte, Bombé, RAP Primero de Mayo, y el resto, Aguerri, María, Altamira y Mercedes, estuvieron controlados por Chanito y su gente.

La cadena Cabrera reacondicionó la sala del mismo nombre más el Margot y construyó en El Camino de Oriente los Cinema I y Cinema II, asimismo el Jardín, América y el Darío, ahora por El Arbolito. Otros de estreno: Salinas, Rex, ABC, Chaplin y Tívoli. Rehabilitados, abrieron bajo una misma gerencia el México y el Blanco, también el Cine Arte, pero con diferente administración. Una naciente empresa, Operadora de Cines S.A., controló los rehabilitados San Judas y Aladino, más los nuevos: Autocine Bolonia, Open No.3, Schick y Moderno. Alejandro Mora, Pedro Blandón y otros inversionistas, reabrieron el Veracruz y estrenaron El Dorado.

Los cines que operaban a inicios de julio de 1979, a continuación se asientan y por orden alfabético: ABC (porno), Aguerri, Aladino, Altagracia, Altamira, América, Autocine Bolonia, Autocinema Gaudo, Bello Horizonte, Blanco, Bombé, Cabrera, Chaplin, Cine Arte (porno), Cinema I, Cinema II, Darío, El Dorado (porno), González, Jardín, Linda Vista, Margot, María, Mercedes, México, Moderno, Open No.3, RAP Primero de Mayo, Rex, Salinas, San Judas, Schick, Tetel, Tívoli (porno) y Veracruz, para un total de 35.

A partir de 1980, el espectáculo cinematográfico entró en crisis. Casi en su totalidad las salas dejaron de funcionar, pero esto aunque también es historia, pertenece a otro análisis.


Noviembre, 2005.

La producción tiene un presupuesto superior a 900 millones de pesetas
EL PAÍS - Madrid - 14/06/1989


El director de cine chileno Miguel Littín se encuentra en la séptima semana de rodaje de Sandino, una biografía de César Augusto Sandino (1895-1934), padre de la patria nicaragüense, que dará lugar a un largometraje de dos horas de duración y una serie de televisión de tres episodios de 55 minutos cada uno. La producción, que tiene un presupuesto de unos 970 millones de pesetas, corre a cargo de TVE salvo un 15% que aporta la productora estatal de Nicaragua, Umamzor. Las malas relaciones laborales de Littín con parte de su equipo primitivo han añadido polémica al rodaje.

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El rodaje de Sandino en Nicaragua se ha visto rodeado por la polémica motivada por las denuncias de nepotismo y de irregularidades económicas contra Littín, acusado de colocar a buena parte de su familia en el staff que realiza la película. Littin ha desmentido esas acusaciones y ha señalado su intención de querellarse contra los medios que las han difundido. TVE, que financia casi en teramente el filme y su subsi guiente serie televisiva, también desmintió estas acusaciones y señaló, a través de un portavoz de la Dirección de Producciones Externas, que los jefes de equipo que realiza actualmente el filme son españoles.Algunos de los miembros del equipo primitivo, al que Littín acusa de ineficacia, por lo que ya no forman parte de rodaje, según él, se hallan ya en España, pero no pudieron ser localizados ayer.

Miguel Littín, director de películas como Acta general de Chile o El cahacal de Nahueltoro, espera que el rodaje de Sandino esté terminado la primera semana de agosto y finalizar el montaje para fines de año. El proyecto, que aún no tiene fecha de emisión, fue aprobado por TVE en enero de 1987. Desde entonces y hasta hace unos meses, Littín se dedicó a documentarse sobre el líder revolucionario, leyendo todo los publicado sobre él, desde los escritos de Sergio Ramírez, vicepresidente del actual Gobierno nicaragüense, hasta El verdadero martirio de la Segovia, obra escrita por el más acérrimo enemigo de Sandino, Anastasio Somoza.

La película, según afirma su director, "narra la historia de Sandino desde un punto de vista humano: el esfuerzo y la perseverancia -de un hombre por liberar a su pueblo y de cómo se convierte primero en un jefe, luego en un héroe y después en Littín insiste en que no se trata de una biografia al estilo de una "iconografia escolar, sino existencial" y asegura que en ella el "halo poético y romántico" pesa más que el puramente político.

El actor que da vida al célebre revolucionario es el portugués Joaquín de Almeida, conocido en España por sus intervenciones en las películas Good morning Babilonia y Cónsul honorario. Otros actores famosos que participan en el rodaje son Héctor Alterio, Omero Antoniuti y los norteamericanos Kris Kristofferson y Dean Stockwell.

Kristofferson interpreta al periodista del diario estadounidense The Nation, que fue amigo de Sandino y el primero en entrevistarle. Por el contrario, Dean Stockweel hace el papel del capitán de marines Hatfield, que cercó al patriota nicaragüense y lanzó, según Littín, "el primer ataque aéreo de la historia contra la población civil en la batalla de Ocotal, en la que murieron 300 personas".

También participan en la película las actrices españolas Victoria Abril, en el papel de Blanca Aranz, mujer de Sandino, y Ángela Molina. La película está siendo rodada en Nicaragua, EE.UU y México, y tendrá una versión en castellano y otra en inglés.

De Wikipedia, la enciclopedia libre

Ficha técnica

Dirección Miguel Littín

Producción TVE, Umanzor, Beta Films, Granada TV, Silvio Berlusconi-Communication

Guión Miguel Littín, Leo Benvenutti, Tomás Pérez Turrent, Giovanna Koch, John Briley

Música Joakín Bello

Fotografía Hans Burmann

Montaje Pedro del Rey
Escenografía Enrique Estévez

Reparto Joaquim de Almeida
Kris Kristofferson
Dean Stockwell
Ángela Molina
Victoria Abril
Omero Antonutti

Datos y cifras

País(es) España
Chile
Italia
Nicaragua
Año 1991
Género Drama
Duración 135 / 165 minutos

Ficha en IMDb
Sandino es una producción cinematográfica de Televisión Española, en colaboración con Chile, Nicaragua e Italia, dirigida por Miguel Littín, estrenada como largometraje en 1991 y como serie de televisión en 1994.

Argumento [editar]Narra la vida de Augusto César Sandino (1895 - 1934), líder de la resistencia nicaragüense frente al ejército de ocupación estadounidense y la Guardia Nacional organizada en su contra tras la derrota de los marines. Sin adscripción política o ideológica concreta, Sandino luchó por la independencia de su país ante la invasión norteamericana. Ayudado por un puñado de hombres mal entrenados y peor armados, venció a uno de los ejércitos más poderosos del mundo.

Entre los personajes reales que aparecen, destacan Calvin Coolidge (presidente de Estados Unidos), el dictador nicaragüense Anastasio Somoza, el presidente del país Juan Bautista Sacasa y el coronel Fagan de la Mariana, así como Blanca Arauz (telegrafista del pueblo de San Rafael), jóvenes trabajadores que compartieron la lucha con Sandino como los generales Estrada, Colindres y Pedro Altamirano, y Teresa Villatoro, su mujer en la sierra.


Ficha artística Joaquim de Almeida (Sandino)
Kris Kristofferson (Tom Holte)
Dean Stockwell (capitán Hatfield)
Ángela Molina (Teresa Villatoro)
Victoria Abril (Blanca Arauz)
Omero Antonutti (don Gregorio)
Blanca Guerra (Rossana)
José Alonso (Anastasio Somoza)
Fernando Balzaretti (Estrada)

Curiosidades y comentarios del director

La idea inicial fue encargada en la etapa de Pilar Miró en TVE, previendo realizar un largometraje de dos horas de duración y una serie dividida en tres episodios de 55 minutos cada uno, que fue emitida en 1994, tres años después de su estreno en cines. La gestión del elevado presupuesto invertido por TVE y algunas diferencias de Miguel Littín con parte de su equipo añadieron polémica al rodaje, que finalizó en diciembre de 1989.

El actor Dustin Hoffman fue la primera opción para encarnar al general Sandino, interpretado finalmente por el portugués Joaquim de Almeida.

El equipo de rodaje recorrió todos los lugares significativos en la vida del revolucionario: Niquinohomo (aldea donde nació Sandino), Corinto, Granada y Managua. También se trasladaron a Washington, donde trabajó, y a varias poblaciones mexicanas.

Esta producción, según afirma el director, "narra la historia de Sandino desde un punto de vista humano: el esfuerzo y la perseverancia de un hombre por liberar a su pueblo y de cómo se convierte primero en un jefe, luego en un héroe y después en mártir. No se trata de una biografía al estilo de una iconografía escolar, sino existencial. El halo poético y romántico pesa más que el puramente político. Con Sandino pretendemos rescatar para la memoria popular la figura, la gesta, la aventura y desventura sin fronteras de un hombre que, como pocos, simboliza el anhelo de libertad e independencia de América Latina".

Sandino

Género: Drama

SANDINO
Dirigido por Miguel Littin, 1991


ESPAÑOLA
ESPAÑA Largometraje
Espectadores: 36.358
Recaudación: 74.667,13 €
NO RECOM. MENORES DE 13 AÑOS Productoras:
MIGUEL LITTIN PRODUCCIONES CINEMATOGRAF. S.A
UMANZOR (NICARAGUA)
BETA FILMS (ALEMANIA (REP. FEDERAL)
SILVIO BERLUSCONI COMMUNICATIONS (ITALIA)
GRANADA TV (REINO UNIDO)

Intérpretes:
Kris Kristofferson, Joaquim de Almeida, Dean Stockwell, Angela Molina, Omero Antonutti, Victoria Abril, Blanca Guerra, José Alonso, Fernando Balzaretti, Alonso Echanove, Ernesto Gómez Cruz, Alicia Hermida, Chus Paton, Alejandro Bracho, Gustavo Ganem, Reynaldo Miravalles, Rufino Echegoyen, Judith Roberts, Wally Michaels, Richard Bourg, Hansford Rowe, Thomas Campbell Guión: Miguel Littin, Leo Benvenutti, Tomás Pérez Turrent, Giovanna Koch, John Colaboración: Briley, Ramiro Adicional: Lacayo
Argumento: Basado en la vida de Augusto César Sandino
Director de fotografía: Hans Burmann
Música: Joakin Bello
Montador: Pedro del Rey
Género: Drama histórico, Biográfico
35 milimetros. Color. Normal.
Duración: 136 minutos
Duración variantes: Variante-(es): Versión Televisiva: Variante-(es): 3 capítulos de 55 minutos: 165 minutos
Lugares de rodaje: Nicaragua: Niquinomo - Corinto - Granada - Matagalpa - Provincias del norte - Managua y México.
Estrenos: 12-04-1991 Madrid: Proyecciones, La Vaguada, Multicines Ideal Barcelona: Savoy, Verdi 2. Empresa distribuidora: COLUMBIA TRI-STAR FILMS DE ESPAÑA S.A,
Espectadores: 36.358
Recaudación: 74.667,13 €

La Cinemateca Nacional celebra 26 años de existencia, en ella se guardan los filmes que han estremecido al país y los personajes que salidos de la realidad aparecen como en una película de ficción

Rebeca Arcia M.

revista@laprensa.com.ni

En conmemoración de su aniversario, la Cinemateca Nacional, ubicada Centro Cultural Managua, presenta desde el primero de diciembre la Primera Muestra de la Historia del Cine y Vídeo Nacional, la cual culmina mañana domingo. Las tandas son a las 5:00 p.m y 7:00 p.m. y la entrada es 35 córdobas.

De la azotea del Palacio Nacional de la Cultura se ven los lugares históricos de la vieja Managua, la antigua la catedral, de ella se aprecian los detalles del arcángel Gabriel en uno de sus costados. Allí se encuentra la oficina de la actual Cinemateca Nacional, un lugar que, más que guardar el archivo fílmico nacional, parece ser un centro de vídeo en el que se hacen transferencias de un formato a otro.

Monitores, máquinas de vídeo, cables, afiches de algunas producciones recientes como El Inmortal decoran ese sitio en el que atiende Marcio Vargas Arana, director de la Cinemateca, la asistente administrativa y la sala donde se ven las producciones fílmicas. Todo en un espacio que no llega a los diez metros.


GRAN ARCHIVO FÍLMICO DE CENTROAMÉRICA

Hace veinte años, existía una entidad que se encargaba de producir y resguardar las películas nicaragüenses, el Instituto Nicaragüense de Cine (Incine), se dice que en esa época se hacía más cine del que se veía. Sin embargo desapareció en la década de los años noventa.

Según Marcio Vargas, la institución que él dirige es un “pedazo” de lo que fue la gran productora Incine, la cual dejó una herencia de aproximadamente treinta mil horas de cine, donde además de producciones nacionales hay películas internacionales. Vargas explica que esa cantidad convierte a Nicaragua en el país que más archivo fílmico tiene en la región centroamericana.

Sin embargo, no todo es tan buena noticia porque, a falta de presupuesto, durante 16 años estas películas no se han restaurado y poco a poco se han perdido. “De todas las películas que están malas, el 75 por ciento puede salvarse pero hacer un proceso de restauración es bien caro”, señala el director.


PELÍCULAS ANTIGUAS

Vargas cuenta que las primeras imágenes que se registran del cine nicaragüense pertenecen a la colección de Somoza, éste tenía Producine, una empresa de capital extranjero que hacía el noticiero oficial de la dictadura, anuncios comerciales, toda la propaganda ministerial y filmes didáctico-militares.

Aunque se han encontrado imágenes en las que aparece Sandino, allá por los años treinta.

Luego en 1956 se rodó con paisajes nicaragüenses la película Rapto al Sol, y dos años más tarde, La llamada de la Muerte, ambas fueron producciones mexicanas y en ellas se encuentran imágenes de Managua antes del terremoto de 1972.

Milagro en el bosque es la primera producción nacional. La película relata la aparición de la imagen de Santo Domingo en 1885 a Vicente Aburto, quien vivía solo con su mujer Cirila. En una ocasión mientras cortaba leña, se encontró con la imagen, la que llevó a su casa y ésta desapareció en dos ocasiones. A pesar de haber sido producida hace 34 años, esta película se proyecta en el mes de agosto por la televisión nacional, en honor a las fiestas de Santo Domingo de Guzmán.

EL PRESENTE

Actualmente la Cinemateca Nacional tiene la única sala en el país que muestra otro tipo de cine, según Vargas, ya que desde algún tiempo esta entidad ha tratado de proyectar lo nacional.

En cuanto a los cineastas nicaragüenses, Vargas cuenta que han surgido jóvenes que desde sus computadoras hacen sus producciones. “Lo que ahora están haciendo un montón de gente joven es vídeo arte, que no han estado en escuelas de cine y son como una luz de lo que puede ser una generación nueva”, asegura.